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"Las Vidas de las Musas: Nueve Mujeres y los Artistas que ellas Inspiraron" se pasea por distintas épocas intentando retratar de la manera más fiel posible el vínculo que existió entre nueve creadores y sus "fuentes de inspiración". La autora explica cómo el concepto de musa puede adoptar la forma de amor sublime, el cariño filial o la pasión ciega.
La mitología cuenta que las nueve musas eran hijas del dios Zeus y las responsables de iluminar a poetas, músicos, escultores, con el fin de que ellos produjeran trabajos atribuibles a verdaderos genios. A juicio de Francine Prose, la autora de "Las Vidas de las Musas: nueve mujeres y los artistas que ellas inspiraron", ese concepto clásico se utiliza hoy para referirse casi exclusivamente a modelos, o a ciertas mujeres chic, que marcan la pauta en términos de prototipos.
Y en su afán por rescatar el origen de estas musas, Prose opta por desmenuzar a nueve mujeres de carne y hueso que fueron bastante más que meras catalizadoras de las ideas de sus "hombres". Mujeres como Gala, Lou Andreas Salomé o Yoko Ono tenían, a los ojos de la autora, un discurso propio, un talento que eran capaces de compartir y una extraña belleza que dejaba absorto incluso al más indiferente.
En medio del relato va apareciendo el artista, o partner, hechizado o respaldado por esta mujer, amante de gran carácter en ocasiones; cercana y generosa, en otras.
En este último caso la autora sitúa a Hester Thrale, "la memorista", cuyas cartas ayudaron al historiador inglés del siglo XIX Samuel Johnson a dar forma a su obra tardía.
El vínculo entre musa y creador no siempre es sentimental. A veces, es intenso, pero amistoso al fin y al cabo, como en el caso de Johnson y Thrale; en otras oportunidades es casi paternalista: Lewis Carrol y Alice Liddell, la musa en su versión más tierna, imaginativa e independiente.
También está la mujer fatal, expresión que recoge el relato sobre la vida de Lou Andreas Salomé. "Nunca te he visto sin pensar que debería orar por ti", así de cautivo se mostraba por esta mujer el poeta alemán Rainer María Rilke. Idéntica devoción manifestaron otras dos célebres "víctimas": el filósofo Friederich Nietszche y Sigmund Freud. Escritora y sicoanalista, esta mujer de presencia avasalladora es llamada la "musa serial", por la cantidad de hombres que subyugó con su inteligencia y erotismo.
"Las narraciones de Francine Prose, vibrantes, agudas y emotivas, iluminan y profundizan en los misterios de Eros y la creatividad, tal como cada musa redibuja los límites entre lo humano y lo divino", se ha dicho del libro.
Paradojalmente, y en un dato que refuerza el carácter utópico en muchas de estas relaciones, cabe recalcar que cuatro de estas musas tuvieron un destino trágico y sólo cinco consumaron la pasión con su elegido: "El poder de la añoranza es más perdurable que el temblor de la posesión", escribe Prose.
Esa mirada contemplativa fue la que proyectó por mucho tiempo el conocido fotógrafo Man Ray y el objeto de su deseo, la modelo y colega Lee Miller. Este caso, junto con los de Yoko Ono y John Lennon, la bailarina Suzanne Farrel y el coreógrafo George Balanchine, sirven para refutar la noción de musa pasiva.
De más está hurgar en el protagonismo de Yoko en su relación con John y su separación de Los Beatles. El libro postula que fue su visión vanguardista sobre las expresiones artísticas la que influyó en el distanciamiento entre su pareja y el resto del grupo. Yoko tenía una "doctrina" para ver el arte, para experimentar el amor (libre y ultrademandante, a la vez) y para concebir un estilo de vida.
Prose dice que la bailarina Suzanne Farrel era para George Balanchine algo así como la vasija para una caida de agua. Sus destrezas e ideas lo llevaron no sólo a considerarla su musa y mujer perfecta: la creía suya en exclusividad. Allí empezaron los problemas.
Y es que las simbiosis que suelen darse entre creadores y fuentes de inspiración no están exentas de conflictos, sacrificios, explotaciones y volatilidades. No existe la musa ideal, porque no hay mujeres ideales, opina la autora. Simplemente ocurre que algunas tienen el talento, la suerte o la desgracia de cruzarse con algún genio, al cual potencian, devastan o acompañan.
Algunos de estos iluminados se apropian tan intensamente del ser amado que llegan a creer que son una sola persona, el mejor ejemplo: Salvador Dalí firmando algunas piezas como "Gala-Dalí".
Gala respresenta el estereotipo más feminista de la musa. Esa mujer puesta en un pedestal que termina por oprimir al genio. En cambio, sostiene la autora, Alice Lidell, Hester Thrale y Suzanne Farrel, fueron genuinas colaboradoras.
La crítica no se ha quedado corta en halagos hacia Prose. Si bien el libro se sostiene por sus méritos narrativos y su capacidad para ilustrar esos complejos vínculos, también hay que tener presente que no se trata de una autora primeriza.
Francine Prose es autora de diez aclamados trabajos de ficción, entre los que se cuentan Bigfoot Dreams, Households Saints, Primitive People y Blue Angel, novela finalista del National Book Award. Colaboradora para The New Yorker, la revista GQ, The Paris Review y la sección de arte del Wall Street Journal y ganadora de las becas Fullbright y Guggenheim. Actualmente es directora en el centro para escritores de la Biblioteca Pública de Nueva York.
Fecha: 02-12-2008
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